EN BUSCA DEL AVIÓN PERDIDO (1981) / EN BUSCA DEL ÁGUILA (1984)

Escrito por ALFONSO & MIGUEL ROMERO

FICHA TÉCNICA

Título Original: Race for the Yankee Zephyr

Año: 1981

País: Australia / Nueva Zelanda / USA

Director: David Hemmings

Reparto: Ken Wahl, Lesley Ann Warren, Donald Pleasence, George Peppard, Bruno Lawrence

IMDB: Pinchar aquí

Ediciones Españolas en Vídeo: Videonordeste y Playfilms

Punk-tuación: 6/10

SINOPSIS

En uno de los grandes lagos del vasto paisaje de Nueva Zelanda, el cazador Gibbie Gibson descubre por casualidad un avión accidentado de la Segunda Guerra Mundial. Unos cazarrecompensas, enterados de su hallazgo, están convencidos de que puede tratarse del Yankee Zephir, un avión de transporte que desapareció sin dejar rastro con cincuenta millones de dólares en sus bodegas. Ahora, bajo amenazas a Gibbie y a su hija, tratan de conocer el lugar exacto del tesoro. 

FICHA TÉCNICA

Título Original: A breed apart

Año: 1984

País: USA

Director: Philippe Mora

Reparto: Rutger Hauer, Powers Boothe, Kathleen Turner, Donald Pleasence, Brion James

IMDB: Pinchar aquí 

Ediciones Españolas en Vídeo: Central Vídeo distribución (como "En busca del águila - Refugio mortal") y Andrómeda Films (como "Refugio mortal")

Punk-tuación: 6/10

SINOPSIS

La vida ha golpeado muy duro a Jim Malden, que perdió a su esposa y a su hijo no hace mucho tiempo. Desde entonces, en busca de paz, vive solo en una isla paradisiaca donde comparte su espacio con las miles de aves exóticas que se acercan al lugar. Su único contacto humano es con Stella Clayton y su hermano Adam, dueños de la tienda que le suministra las provisiones. Pero la llegada a la isla de Mike Walker, un montañero que asegura estar allí con el pretexto de estudiar a dos águilas, turbará la tranquilidad de Jim... 

LA EXPERIENCIA

En esta nueva grindhouse os proponemos otra doble sesión de cine de aventuras ideal para la tarde del sábado, pero en esta ocasión las dos cintas guardan varios puntos en común: el título español, que ambas empiezan con ese "En busca de..." que en nuestro país se le pusiera a todo film de aventuras tras el éxito del primer Indiana Jones; las dos son de los primeros 80 y comparten además la presencia del veterano Donald Pleasence, carismático actor inglés al que muchos recuerdan por sus trabajos con John Carpenter, especialmente por su papel del Dr. Loomis de "La noche de Halloween" (1978), que repetiría hasta la sexta entrega, poco antes de su muerte. En activo desde 1952, trabajó en todos los géneros: bélico, ci-fi, drama, western, etc... principalmente de villano, probablemente por su gélida y amenazadora mirada.

En España lo vimos junto a Carmen Sevilla en "La loba y la paloma" (1974) de Gonzalo Suárez, y en Italia lo requerirían en muchas ocasiones, poniéndose a las órdenes de Dario Argento en "Phenomena" (1985), de Carlo Vanzina en "Bajo el vestido nada" (1985), de Ruggero Dedodato en "Bestia asesina" (1988), o parodiando su Dr. Loomis en "Fatal frames" (1996), que sería su último trabajo ante las cámaras, estrenado ya al año siguiente de su óbito. También intervino en coproducciones de pura explotación, caso de "El tesoro del Amazonas" (1985) de René Cardona Jr, o películas de culto del prestigio de "Callejón sin salida" (1966) de Polanski, o "Mirando atrás con ira" (1959) del joven airado Tony Richardson, una de las películas bandera del free-cinema inglés.

En "En busca del avión perdido", Pleasence es el protagonista junto al joven Ken Wahl ("The Wanderes. Las pandillas del Bronx", "Distrito Apache, el Bronx"), con un papel cómico y de lo más histriónico. También paródico vemos, como Theo Brown, el malo de la función, a George Peppard, poco antes de que su carrera fuera relanzada gracias a la televisión y a "El Equipo A". Fue una de las primeras películas como director de David Hemmings, actor emblemático del cine europeo de los 60 gracias principalmente a su protagonista en "Blow up. Deseo de una mañana de verano" (1966) de Antonioni, aunque para los seguidores de esta página será más recordado por su intervención en "Rojo oscuro" (1975) de Argento. 

A lo largo de los 80 y 90 Hemmings realizó un buen puñado de películas y episodios de series para la televisión, entre ellos diversos capítulos de "El Equipo A", donde volvería a trabajar con Peppard. Como ha ocurrido en el rodaje de "Los mercenarios 2" (2012), durante la filmación de "En busca del avión perdido" también murieron varios miembros del equipo en la filmación de una escena de riesgo, a ellos está dedicada la película. Si ésta era una coproducción entre Australia, Nueva Zelanda y los Estados Unidos, rodada en los bellos paisajes neozelandeses, "En busca del águila" era un film norteamericano pero dirigido por un australiano, Philippe Mora. 

Tras las buenas críticas en los 70 por el documental sobre la depresión "Brother can you spare me a dime" (1975) y el western de culto "Mad Dog Morgan" (1976), que protagonizara un Dennis Hopper por entonces vetado en los USA, se convirtió con las dos primeras secuelas de "Aullidos" en uno de los directores más psicotrónicos, sólo comparable al hawaiano Albert Pyun. Ahí quedan cintas como "Comunión" (1989) o "Yacimiento lunar" (1996). En medio de todo esto dirigió "En busca del águila", en ella Pleasence es el excéntrico millonario que contrata a un alpinista (Powers Boothe un año antes de protagonizar otro film de corte ecológico, "La Selva Esmeralda", de John Boorman).

Mora trabaja aquí por primera vez con los que serán sus actores fetiche, el holandés Rutger Hauer y, sobre todo, el tempranamente malogrado Brion James, dos de los replicantes del "Blade Runner" (1982) de Ridley Scott que, curiosamente, también fueron rostros habituales en el cine de Pyun. Una joven y guapa Kathleen Turner (quién te ha visto y quién te ve) completa el reparto principal.

Si bien el visionado de ésta puede dejarnos la sensación de qué falta algo, uno no llega a saber bien si el protagonista es Boothe o Hauer, se debe, según se cuenta, a que uno de los cuatro rollos de película se perdió durante el viaje de vuelta al estudio, y hubo que hacer malabarismos durante el montaje para que la cosa tuviera (más o menos) sentido. Y aún así, una película cuya falta de pretensiones la hace tan disfrutable como la anterior.

Coge un buen sitio en el sofá, calienta un cola-cao y dale al play.

EL ESPÍRITU DEL ZOMBIE (1985)

Escrito por SERENA INIESTA

FICHA TÉCNICA

Título Original: Southdern sockers

Akas: Peligro

Scream Shocks

Año: 1985

País: USA

Director: David H. Coleman (Dave Coleman)

Reparto: Mike Gordon

Tom Hatcher

Robert Harrell

IMDB: No encontrado

Trailer: No encontrado

Ediciones Españolas en Vídeo: Spain Films Commission S.A.

Punk-tuación: 5/10

SINOPSIS

Tres amigos se reunen en una iglesia para oír el sermón dominical. El padre Hopewell predice el futuro de cada uno de ellos. Las desgracias empiezan a producirse.

DATOS Y CURIOSIDADES

El título original de "El espíritu del zombie" es "Southdern Sockers", título que he venido adivinando únicamente por el oscuro encabezamiento con fondo rojo de la cinta, pues ciertamente estamos ante un filme de lo más extraño del que a penas se conoce información. Por cierto que la voz en off la titula "Peligro", con lo que es posible que este sea otro de sus nombres. Desconozco totalmente, a su vez, al director, David H. Coleman. Pero curiosamente, después de investigar durante un buen rato, he encontrado una pequeña entrevista a este cineasta. Al parecer, el director originario de West Point (Mississipi), trabajó como guionista para algunas producciones de Dino De Laurentis y también en nuestro país, junto al gran Juan Piquer Simón.

"El espíritu del zombie" fue un extraño proyecto que rodó en la misma zona donde residía, mientras estuvo en la escuela de cine. Esta interesante información da explicación a la forma en que está rodada su película; sin apenas medios y con un evidente bajísimo presupuesto. Está filmada a modo de vídeo doméstico y el poco maquillaje que tiene, dado que se trata de una cinta de terror, deja mucho que desear. Pero a pesar de ello, y de que los actores que intervienen tampoco desempeñan un gran papel (desconozco si fueron amateurs), resulta tremendamente curiosa, únicamente por lo rara y oscura que es.

El argumento nos muestra a tres amigos asistiendo a misa un domingo cualquiera. Con cara más de ateos que de beatos, comienzan a escuchar el sermón del cura, un personaje de lo más extravagante. Este habla de temas como de vender el alma al diablo y de acciones pecaminosas como el sexo, el alcohol y la conducción temeraria, proponiendo con ellos tres historias cortas, indicando de alguna manera el destino que les espera a los tres protagonistas. Las tres historias, a cual más extraña, no son demasiado complicadas paradojicamente, pero sí resultan muy curiosas. Tiene cosas bastante absurdas, pero por ello, hace captar el interés (o no). En mi caso, sí me ha llegado de alguna forma, pues me ha hecho cierta gracia. 

En la primera historia, tenemos sexo, cuya secuencia parece haber sido sacada de un videoclip de Whitesnake (con peor calidad). En la segunda tenemos a unos zombies, cuyo rostro y atuendo nos recuerda mucho a los genuinos ZZ Top, muy mal maquillados, pero muy simpaticones. Y en la tercera, que a mí personalmente es la que más me ha gustado, se nos muestra a la muerte vestida de cuero y portando gafas de sol. La banda sonora es resultona y acompaña correctamente en cada momento. Está compuesta por notas de rock and roll, música Country y algo de electrónica también.

Todo esto dicho así, parece una película de coña, y en realidad no he podido averiguar las intenciones de Coleman, pero lo que si se puede apreciar en ella es ese cariño y esfuerzo con el que todo cineasta sueña e intentar plasmar de un modo u otro. "El espíritu del zombie" es pues, una auténtica rareza a descubrir. No la recomiendo a la ligera, porque al ser tan peculiar no es plato de buen gusto para cualquier espectador, pero creo que sí le merecerá la pena a todo aquel que sepa apreciar este tipo de modestas producciones sin pretensiones. Extraña, oscura y simpática... ¿Quién se atreve con ella?, si es que acaso la encuentran, claro... ejem...

TÉCNICA DE UN HOMICIDIO (1966) / CON IRA EN LOS OJOS (1976)

Escrito por ROBERT GARCIA

FICHA TÉCNICA

Título Original: Tecnica di un omicidio

Año: 1966

País: Italia - Francia

Director: Franco Prosperi

Reparto: Robert Webber, Franco Nero, José Luis de Vilallonga, Cec Linder, Theodora Bergery, Earl Hammond, Michel Bardinet

IMDB: Pinchar aquí

Ediciones Españolas en Vídeo: TRAVELLING (UNION COMERCIAL FOTO-VIDEO)

Punk-tuación: 5/10

SINOPSIS

Clint Harris, un asesino profesional después de haber matado a un hombre por cuenta de una organización mafiosa americana, recibe de nuevo el encargo de eliminar a un tal Frank Secchi. Harris, acompañado por Tony Lobello, un joven de confianza de la organización, llega a París, donde habrá de localizar y liquidar a Cecchi.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Con la rabbia agli occhi

Año: 1976

País: Italia

Director: Antonio Margheriti

Reparto: Yul Brynner, Massimo Ranieri, Barbara Bouchet, Martin Balsam, Giacomo Furia, Salvatore Borghese, Loris Bazzocchi, Rosario Borelli

IMDB: Pinchar aquí

Ediciones Españolas en Vídeo: SONY PICTURES HOME ENTERTAINMENT Y CIA S.R.C. / CREATIVE WORLD PROMOTIONS S.L.

Punk-tuación: 8/10

SINOPSIS

Peter Marciani, un retirado asesino a sueldo, vuelve a la escena y es enviado a Italia a matar a un jefe de la mafia, y además para encontrar al hombre responsable de la muerte de su hermano. Con la ayuda de un aprendiz de asesino y una bailarina exótica, Marciani llevará a cabo su venganza. 

LA EXPERIENCIA

Doble sesión donde los sicarios son los protagonistas, asesinos contratados normalmente a sueldo y que matan por dinero, pero no en todos los casos es asi, a veces algún asunto de índole personal les lleva a aceptar el encargo.

Empezamos con "Técnica de un homicidio", coproducida entre Italia y Francia, con un jovencisimo y casi irreconocible Franco Nero en uno de los papeles protagonistas, estamos ante el tipico argumento donde una pareja de asesinos profesionales, formados por el joven Franco Nero y el veterano en su ultimo trabajo Robert Webber, reciben el encargo de asesinar a un tal Cecchi. El film cuenta con buenos momentos, como el primer asesinato del veterano desde las altas azoteas de la ciudad pero también con momentos que me han hecho caer en el sopor y el aburrimiento, hasta el punto de tener que quitarla y acabar de verla en otro momento. Buena banda sonora y buen final, por lo que la dare el aprobado.

El plato fuerte es el segundo, de nuevo el genial Antonio Margheriti se acerca a este blog. "Con la rabia en los ojos" (o "Con ira en los ojos" según la edición en vídeo o dvd que sea) nos cuenta como un sicario ya retirado de los negocios, debido a que en su ultimo trabajo resulto asesinado su hermano, es contratado para matar a un capo de la Mafia, no quiere aceptar el trabajo pero al enterarse de que puede encontrar a quien mato y a quien ordeno que mataran a su hermano no duda en marchar a Italia y hacer el encargo. Allí conocerá a un joven del que poco a poco se ira haciendo amigo y a una bailarina de la que se enamorara, enseñara al joven a disparar para que lo ayude en su encargo, y es que el veterano Peter Marciani tiene un problema en sus ojos.

Pero nuestro protagonista, pese a este inconveniente, tiene mucha personalidad, es frio, calculador e inteligente, no tiene ninguna duda en mostrarse en publico pese hay muchos que quieren acabar con el y pueden dispararle en cualquier momento, veremos algunos momentos de tensión pero Marciani saldrá airoso. En la película no falta una espectacular persecución en coche por las calles de la ciudad, algún desnudo de Barbara Bouchet que nos obsequia con un striptease, personajes muy bien logrados que van desde el propio Marciani interpretado por Yul Brinner hasta el comisario de policía interpretado por el siempre eficaz y agradable Martin Balsam y un final brutal. 

HOLD-UP (INSTANTÁNEA DE UNA CORRUPCIÓN) (1977)

Escrito por JAVIER CASTELLANOS

FICHA TÉCNICA

Título Original: Hold-Up, instantánea de una corrupción

Akas: Atraco en la Costa Azul (España título preliminar)

Hold Up (Australia título de vídeo)

Hold-Up, istantanea di una rapina (Italia)

Hold-up (Francia)

Año: 1977

País: España - Francia - Italia

Director: Germán Lorente

Reparto: Frederick Stafford (Robert Cunningham)

Nathalie Delon (Judy)

Marcel Bozzuffi (Steve Duggins)

Alberto de Mendoza (Ashley)

Enrico Maria Salerno (Mark Gavin)

Calisto Calisti (Policía)

IMDB: Pinchar aquí

Trailer: No encontrado

Ediciones Españolas en Vídeo: Soho Vídeo

Punk-tuación: 7/10

SINOPSIS

Robert es un policía retirado con perdidas de memorias debido a un golpe recibido en un atraco. Los problemas con el alcohol y su adicción al juego solo hacen que rematar una etapa de su vida en la que no encuentra el equilibrio. Quizá si recordara que paso tras ese robo todo cambiaría.

DATOS Y CURIOSIDADES

El filme de 1977 arranca bastante agresivo, en el que se ve el atraco a furgón blindado, donde varios policías y ladrones caen abatidos por las balas. Después de este fenomenal apertura la película se centra en Robert, un policía perjudicado por todos los malos vicios de la vida (juego, alcohol, etc...), parece ser que era un buen policía, pero una mala jugada del pasado le hizo perder parte de su memoria, solo recuerda que iba tras la caza de los ladrones del furgón y al llegar a una casa vieja, él salia con el botín y ya no se acuerda de más. ¿Es en realidad Robert un buen policía o es por el contrario es un tipo corrupto?

"Hold-up!" se mueve en un camino pantanoso muy peligroso, entre el policíaco y el giallo psicologico, lo hace bien, con pies de plomo, sin flaquear ni un solo momento en la trama/argumento, dando por hecho que quien dirige sabe perfectamente lo que hace y como lo hace. Curiosos, muy curiosos y de destacar son los momentos en los que Robert empieza a fragmentar los pocos recuerdos que tiene de su ultimo acto. La pantalla se empieza a dividir en varios recuadros, hasta que se llena por completo y se pasa a otra toma. Este es solo un pequeño ejemplo de la curiosa manera que tiene el director en contar las cosas en pantalla y de como innovaba en sus cintas.

Germán Llorente, director que tiene filmes bastantes interesantes, como "La chica de Via-condotti" ('74) o "La violación" ('77), lástima que su carrera no haya podido ser mas larga, seguramente hubiese dado muchas alegrías en el mundo <>. De momento, por si alguien no conoce su trayectoria, puede empezar con esta "Hold-up! Instantánea de una corrupción" (no confundir con otro filme de 1985 de procedencia francesa e interpretado por el archifamoso Jean Paul Belmondo) que plasma una narración bastante buena, con un ritmo y suspense a la altura de grandes filmes que los amantes a este tipo de géneros solemos visionar casi a diario.

SORTEO EN EL BLOG

Hola

Dentro de muy poco cumplimos tres años, ante la salida inminente del numero 1 del "EXHUMED MOVIES ZINE" y para celebrar ambos eventos, he decidido hacer un pequeño pero jugoso sorteo.

Como sabéis muchos, el numero 0 del fanzine "EXHUMED MOVIES" se agoto rápidamente, muchos y muchas os quedasteis sin el, así que sorteo dos ejemplares de este numero.

Para conseguirlo tienes que mandar un email a punkandroll74@gmail.com y responder a una sencilla pregunta.

La pregunta es: ¿Quien dirigió la película MALDOROR?

Entre los que respondan bien sorteare esos dos ejemplares, tienes una semana para participar, hasta el domingo 22 de abril a las 23:59

Suerte!!!


EDITO EL 23 DE ABRIL A LAS 18:45 - LOS GANADORES DEL SORTEO HAN SIDO MONTSERRAT DE TERRASSA (BARCELONA) Y ANGEL DE TORRELODONES (MADRID).
ENHORABUENA!!!